El joven artista alcalaíno Manu Cardiel firma los nuevos murales cervantinos realizados en 4 fachadas en las calles Torrelaguna y Gurugú

El joven artista alcalaíno Manu Cardiel firma los nuevos murales cervantinos realizados en 4 fachadas en las calles Torrelaguna y Gurugú

El joven artista y arquitecto alcalaíno Manu Cardiel es el nuevo protagonista de los graffitis cervantinos, en esta ocasión desplegados, con enorme calidad, en cuatro fachadas ubicadas en las calles Torrelaguna y Gurugú.

Las ilustraciones recogen el famoso pasaje de Don Quijote con los molinos de viento en imágenes alegóricas con elementos reconocibles de la geografía urbana y orografía de Alcalá.

La concejal de Cultura, María Aranguren, visitó en la mañana de ayer, los murales y ha manifestado que esta nueva aportación, "pasará a formar parte de la colección de arte urbano de la Ciudad de Alcalá, se unen a otras realizadas con anterioridad dentro del programa del IV Centenario de Cervantes. Alameda Factory en el Hostal Torero, la marca internacional Boa Mistura en un reconocible edificio de la Vía Complutense o la doble acción del también artista internacional Suso 33 al inicio de Reyes Católicos o en la antigua Fábrica de Harinas ponen de manifiesto la apuesta por el arte urbano y por los artistas en general. Ahora este abanico de obras se completa con un artista de Alcalá que apunta muy alto en el mundo de la pintura mural y del arte urbano".

Sobre el autor

Webmaster @SucesosHenares

Obtengo la mejor información diaria para mantener informados a todos los vecinos del Corredor del Henares.

Artículos relacionados (por etiqueta)

  • El ripense Pablo Cacho, un artista callejero en Londres

    El joven Pablo Cacho García, de 21 años, actualmente desarrolla su arte en Londres. Además, ha sido el creador de la imagen de la Semana de la Juventud. El ripense Pablo Cacho realiza uno de sus dibujos callejeros cerca de la plaza Piccadilly Circus, de Londres.

    El lema de la Semana de la Juventud también es fruto del trabajo colaborativo y, en 2019, el elegido fue 'Reinventa tus poderes': una llamada a romper con los estereotipos asociados popularmente a los personajes que encarnan los superhéroes, al tiempo que subraya "los poderes reales de la juventud, las súper heroínas y súper héroes cotidianos", indican desde Juventud.

    La imagen para ilustrar esta idea se ha elegido entre varias propuestas diseñadas por jóvenes de la localidad. Y la ganadora fue la de Pablo Cacho García, un joven de 21 años que actualmente vive en Londres, donde desarrolla su talento creativo pintando obras efímeras en las aceras de la capital británica.

    "Para la Semana de la Juventud decidí hacer una mujer con una mirada profunda, reflejando la paz y el respeto, y un pelo largo movido por el viento, plasmando la libertad. Además, quise mostrar un símbolo de fuerza y valentía con las pinturas en la cara. Por último, añadí un fondo naranja porque es un color vivo que transmite alegría", explica el autor.

    Pablo reconoce que, desde el principio, el lema 'Reinventa tus poderes' le inspiró. Se sintió muy identificado con él: "La gente debería saber el poder que tenemos dentro de nosotros mismos. Tenemos el poder de construir una vida, el poder de decidir cómo queremos ser y cómo queremos ayudar e influir en el mundo. Como siempre digo, si no confías en ti mismo, quién lo va a hacer".

    Tal como esboza el lema de la semana, este artista callejero confía plenamente en el poder de la juventud para cambiar el mundo: "Sin ninguna duda. Creo que está en nuestras manos evolucionar, hacer de este mundo algo mejor. Nacimos para mejorar lo que nos dejaron y, si no luchamos por ello, no avanzaremos", afirma.

    A este empuje de las personas jóvenes, Pablo añade la fuerza del arte, en el que cree tanto que lo lleva tatuado en la piel: "Tengo un tatuaje con la frase 'Don't stop believing Art can change the world' ['No dejes de creer que el arte puede cambiar el mundo']. Para mí, arte es la parte más pura, humilde y sincera de cada persona, lo que nos mueve por dentro, lo que la mente no puede controlar. Todos tenemos arte, ya que todos tenemos sentimientos, todos tenemos vivencias, todos tenemos cosas que expresar al mundo. Lo único que nos diferencia es la manera de compartirlo con el resto. Por ese motivo, creo que el arte puede cambiar el mundo, porque está lleno de valores positivos que necesitamos transmitir al resto para que este mundo crezca y evolucione".

    Este joven ripense estudió primaria en el colegio público El Parque; ESO y bachillerato, en el instituto Las Lagunas. Desde hace dos años vive en Londres. "Acabé el bachillerato; no sabía qué estudiar ni qué hacer con mi futuro y decidí apostar por aprender un idioma y disfrutar de nuevas experiencias. Desde el minuto uno sabía que todo lo que iba a vivir me iba a aportar mucho para el resto de mi vida. Prácticamente, me vine en busca de un futuro y lo acabé encontrando en un trozo de asfalto, pintando en él con unas cuantas tizas", rememora.

    Pablo define así su estilo, que engloba en el arte urbano [street art, en inglés]: "Casi todas mis obras son a tiza y lápiz. Este año he empezado a utilizar también materiales como la acuarela y pinturas acrílicas. Además, actualmente estoy metiéndome en el mundo del espray, que estará muy presente en mi futuro. Con mis dibujos siempre intento transmitir una serie de valores, sentimientos e ideas. Lo que mejor refleja esto es el propio ser humano por medio de su expresión, su mirada, sus rasgos¿ Por eso, lo que hago va tan enfocado al realismo".

    Una característica que convierte a sus obras en especiales y únicas es su fugacidad: "Siempre dibujo en el mismo sitio, Piccadilly Circus, y [las creaciones] duran muy pocas horas. Es algo efímero que solo se puede disfrutar en el momento que lo estoy haciendo: al día siguiente, ya no está".

    "Descubrí el dibujo hace aproximadamente tres años y hace poco más de uno creé mi primer dibujo en la calle. Fue entonces cuando me di cuenta de que quería dedicarme a esto. Mi inspiración vino cuando llegué a Londres. Andaba por sus calles y, mirase donde mirase, el arte estaba presente. Mi inspiración no solo viene del dibujo, sino de la música, los libros, el mundo audiovisual, mis propias experiencias o los viajes".

    Y prosigue: "Pero si tuviese que nombrar a un artista que me ha inspirado desde mis inicios es Miguel Ángel Belinchón (Belin). Todos sus trabajos son una fuente de creatividad. La manera de combinar los colores, mezclado con su realismo y la técnica neocubista presente en sus obras, me ayuda mucho a la hora de crear las mías".

    El nombre artístico de este autor también le define, Demut.Art (Instagram) "Demut significa humildad en alemán", concluye.

  • Luce un nuevo mural de arte urbano del artista alcalaíno Javier Conde, "Míster Simplemente"

    El muro de la calle Pedro Laínez, una de las vías más transitadas de Alcalá de Henares, junto a la estación de Renfe, luce ya una nueva imagen gracias al mural diseñado por el artista alcalaíno Javier Conde, alias "Míster Simplemente".

    Conde, licenciado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid, ha enlazado en sus dibujos el tiempo de Cervantes con el contemporáneo. Las imágenes, reflejadas a lo largo de 140 metros, están ordenadas con un planteamiento bidireccional: arrancan con Miguel de Cervantes, del que salen ingenios e ideas, y finalizan con un niño leyendo.

    La concejal de Cultura, María Aranguren, visitó el nuevo mural, y expresó su satisfacción por el hecho de que la ciudad "cuente con una nueva expresión de arte urbano, que tanto vecinos y vecinas de Alcalá, así como sus visitantes, podrán disfrutar mientras pasean por una ciudad en la que este año celebramos el XX aniversario de su nombramiento como Patrimonio de la Humanidad".

    Aranguren ha destacado que "desde principios de 2016 se están llevando a cabo diferentes proyectos murales en fachadas algo degradadas de la ciudad, que de esa manera toman vida como museo al aire libre".

    Alcalá de Henares alberga otros ejemplos de arte urbano en lugares como el Hostal Torero, Vía Complutense, Reyes Católicos, la antigua Fábrica de Harinas o las calles Torrelaguna y Gurugú.

  • Un edificio en Reyes Católicos alberga un nuevo mural dedicado a Cervantes

    El edificio que abre la Avenida Reyes Católicos ya refleja una creación del reconocido artista de dimensión internacional Suso 33, que supone su segunda aparición en la ciudad de Alcalá de Henares después de una actuación durante el Festival de Cortometrajes Alcine en ediciones anteriores.

    Si hace unos meses fue Boa Mistura quien protagonizó una intervención urbana, esta vez es el turno de otra de las referencias internacionales en esta disciplina, Suso 33, precursor del graffiti iconográfico y de la experimentación con el lenguaje, así como pionero del Post-Graffiti, Street-Art y Arte-Urbano y mayor exponente del livepainting en España.

    Actualmente desarrolla un proyecto artístico personal denominado "Pintura Escénica en Acción", en el que conjuga recursos provenientes de las artes escénicas, la pintura y el audiovisual, en una performance global que integra diversos aspectos conceptuales de la comunicación, el arte, la palabra y la imagen creando una pintura viva, la cual le ha llevado, entre otros, a ser el encargado de representar la Noche En Blanco española en Europa o ser el encargado de dirigir la inauguración del Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro, o la Laboral o el Festival de las Artes, etc.

    mural_reyes_catolicos_opt.jpg

    La concejal de Turismo, María Aranguren, ha destacado que "este mural forma parte de un proyecto cultural y educativo que ha elaborado el Ayuntamiento de Alcalá de Henares, compuesto por una serie de programas y actividades, destinado a atraer la atención nacional e internacional sobre la ciudad de Alcalá. Entre estas actividades se encuentra la organización del Grafiti Cervantino, del que forma parte esta actuación mural".

    Suso 33 reivindica el espacio público como espacio principal de la vida artística y soporte esencial para la comunicación entre el artista y su público. Ha realizado más de 90 exposiciones individuales y colectivas, ha ejecutado más de 50 performance y ha colaborado con compañías artísticas y directores de escena de reputado reconocimiento interviniendo en más de 50 ciudades de Europa, América y Asia, como Londres, Nueva York o Shanghai.

    Su obra de forma parte de los fondos de museos y colecciones públicas y privadas y ha sido reconocida en numerosas ocasiones en certámenes artísticos como el reciente premio nacional de videoarte de PHOtoespaña y expuesta en lugares como el MNCARS, CAIXAFORUM, Thyssen-Bornemisza, ARTIUM, CAAM, Museo de Arte Contemporáneo de Bucarest SUSO33 cuenta, además, con una amplia trayectoria profesional en los campos del muralismo artístico y la pintura para ópera, teatro, danza, y cine, habiendo realizado más de 50 escenografías para instituciones como el Teatro Real, el Centro Dramático Nacional, la Compañía Nacional de Danza, Ayuntamiento de Madrid, Biblioteca Nacional, y Pasarela Cibeles, entre muchos otros.